El crítico de entretenimiento de DT en inglés, Alex Welch , entrega su análisis y revisión de la segunda temporada de House of the Dragon, que ya estrenó su primer episodio en Max.
La primera temporada de la precuela de Game of Thrones de HBO, House of the Dragon, ofreció un cambio literal de ritmo con respecto a su exitosa predecesora. A lo largo de sus ocho temporadas, Game of Thrones ofreció muertes, batallas y traiciones asombrosas a un ritmo constante que fue tan impresionante como adictivo. Fue un poco sorprendente entonces que HBO eligiera seguir a Thrones no solo con una precuela ambientada casi 200 años antes de los eventos de ese programa de televisión que cambió el juego, sino una que operaba más como una rebanada de intriga palaciega a fuego lento que como una epopeya de fantasía medieval directa y empapada de sangre.
Plagada de saltos en el tiempo y cambios dramáticos en la lealtad, la primera temporada de 10 episodios de House of the Dragon resultó ser, a todos los efectos, un prólogo extendido a la historia real del programa: una guerra civil Targaryen conocida como la Danza de los Dragones.
Ver la temporada era como ver una mecha encendida serpentear lentamente hacia un barril lleno de pólvora negra. El final del juego siempre estuvo claro, pero la temporada debut de House of the Dragon, sin embargo, no terminó con la explosión que los espectadores habían estado esperando todo el tiempo, sino con el momento aparentemente justo antes de la explosión. Ahora, casi dos años después, House of the Dragon ha regresado con una segunda temporada que es más mala, más grande y más espectacular que la primera. Sin embargo, aunque en su mayoría cumplen las sangrientas promesas de esa temporada, los nuevos episodios de House of the Dragon no pueden escapar de las luchas continuas del programa para equilibrar las necesidades de sus personajes y la mecánica a veces innecesariamente enrevesada de su trama.
House of the Dragon regresa donde lo dejó: con Rhaenyra Targaryen (una todavía magnífica Emma D’Arcy) tambaleándose por el asesinato de su hijo pequeño, Luke, a manos de su rival de la infancia y primo, Aemond (un Ewan Mitchell perpetuamente burlón). Mientras Rhaenyra intenta volver a ponerse de pie, sus aliados, a saber, su esposo Daemon (Matt Smith), su tía Rhaenys (Eve Best) y su tío Corlys (Steve Toussaint), hacen todo lo posible para anticipar y responder a los movimientos de sus enemigos en Desembarco del Rey. Mientras tanto, la capital en cuestión se convierte en el escenario de inevitables enfrentamientos entre sus gobernantes: el inmaduro Aegon (Tom Glynn-Carney), su pequeño hermano menor, Aemond, un cada vez más egoísta Ser Criston Cole (Fabien Frankel), y Alicent (Olivia Cooke) y Otto Hightower (Rhys Ifans), dos astutos intrigantes que encuentran sus planes bien considerados con frecuencia ignorados.
Todos en la segunda temporada de House of the Dragon parecen tener ideas diferentes sobre cómo abordar la guerra que comenzó extraoficialmente cuando el programa concluyó su primera temporada en el otoño de 2022. Estos desacuerdos estratégicos allanan el camino para algunos de los momentos más divertidos y oscuros de House of the Dragon hasta la fecha, así como para algunas de sus escenas más emocionantes y enfrentamientos uno a uno. Sin embargo, hay una naturaleza difícil de manejar en los primeros cuatro episodios de la temporada, que fueron las únicas entregas proporcionadas temprano a los críticos. El estreno de la temporada es una hora de televisión mesurada y triste impulsada por una inquietud emocional incómoda que finalmente estalla de una manera gótica memorablemente horrible. El episodio proporciona un comienzo de temporada más somnoliento de lo que algunos espectadores pueden esperar, pero captura una tristeza que es necesaria si House of the Dragon quiere contar correctamente su historia de guerra sin sentido y autodestructiva.
Las entregas que siguen son menos efectivas. Hay casos de espectáculo impresionante y algunos giros bien ejecutados dispersos en los tres episodios, pero la temporada 2 de House of the Dragon tiene dificultades para manejar sus muchos personajes y subtramas. El segundo capítulo de la temporada se salta tantos momentos importantes de reflexión emocional que varios personajes, como Otto (Ifans), Alicent (Cooke) y Criston (Frankel), se vuelven unidimensionales. Ese es un problema que ha plagado las dos primeras temporadas de House of the Dragon, y da como resultado decisiones emocionalmente discordantes que finalmente resultan mecánicas y vacías. Los episodios tercero y cuarto de la temporada están, por el contrario, repletos de escenas de relleno y elecciones ilógicas que no se sienten como si estuvieran hechas al servicio de los personajes de House of the Dragon, sino para detenerse hasta que tenga sentido que se desarrolle otra gran batalla o giro del destino.
Al igual que lo hizo a lo largo de su primera temporada, la precuela de Game of Thrones no logra establecer un ritmo constante en sus nuevos episodios, muchos de los cuales alternan entre períodos de trama apresurada y el equivalente narrativo de los pulgares. A veces, la inconsistencia de House of the Dragon hace que mantenerse comprometido con él en un momento a momento sea más difícil de lo que debería ser. Sin embargo, la serie nunca llega al punto de no retorno, y sigue siendo experta en saber cuándo golpear a los espectadores con grandes momentos que conmocionan su sistema y lo obligan a inclinarse hacia adelante. La segunda temporada de House of the Dragon ofrece específicamente un puñado de escenas que son tan brillantes y nítidas visualmente que emergen como correcciones muy necesarias a las quejas que muchos espectadores tenían sobre algunas de las escenas mal iluminadas y los fondos embarrados de su primera.
La serie de fantasía es, una vez más, constantemente elevada por el trabajo de su elenco y directores. D’Arcy, en particular, sigue siendo el más dominante de los intérpretes de la serie, mientras que Cooke tiene la oportunidad de ir a lugares psicológicos aún más espinosos esta temporada. Su interpretación de la lenta decadencia interna de Alicent es tan matizada y convincente que casi por sí sola compensa algunos de los primeros errores que comete la temporada 2 de House of the Dragon con su personaje. A pesar de que los guiones de la serie los dejan de lado en repetidas ocasiones, Eve Best y Steve Toussaint siguen sacando el máximo partido a cada escena que se les da. Juntos, el ex director de Game of Thrones, Alan Taylor, y las directoras de House of the Dragon, Clare Kilner y Geeta Patel, también logran refinar la paleta visual de la serie, reemplazando la iluminación suave y brumosa de su primera temporada con escenas interiores y exteriores crudamente iluminadas e inyectando momentos de belleza natural en primer plano que ayudan a darle al programa un aspecto más texturizado. estética tangible.
Aquellos que entren en la temporada 2 de House of the Dragon con ganas de más secuencias de acción y giros al estilo de Thrones no se sentirán decepcionados. El programa ha regresado de su pausa de dos años con un lote de episodios que parecen diseñados, en muchos sentidos, para abrirlo por completo, y eso es precisamente lo que hacen. Sin embargo, sus últimos capítulos no solo exponen todo el potencial devastador de su historia del tamaño de un éxito de taquilla, sino también los problemas que han sido parte de la serie desde el principio, y que House of the Dragon todavía no parece interesada en solucionar. En su segunda temporada, el spin-off de Game of Thrones ruge más fuerte que en cualquier momento de la primera, pero no siempre se siente el calor de su fuego de dragón o la nitidez cortante de su acero. Es una bestia poderosa de un espectáculo que, a pesar de su tamaño, todavía no puede descubrir cómo hundir completamente sus garras en ti.
Los nuevos episodios de la temporada 2 de House of the Dragon se estrenan los domingos en HBO y Max. Digital Trends tuvo acceso anticipado a los primeros cuatro episodios de la temporada.
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