La música y la tecnología han coexistido durante eones. En las últimas décadas, la industria musical ha tenido que reinventarse para mantenerse al día con la evolución de la tecnología. Esta tendencia puede continuar en el inteligencia artificial generativa (GenAI) era, siempre y cuando la industria descubra cómo abordar los últimos problemas.
Tomemos como ejemplo a las empresas que entrenan grandes modelos lingüísticos (LLM) con datos que probablemente no deberían utilizar. Paul McCabe, vicepresidente de I+D de Roland, la marca japonesa detrás de los instrumentos de música electrónica, dijo a ZDNET que esto plantea un desafío para las empresas que quieren ser responsables y equitativas con sus datos de entrenamiento, y están dispuestas a compensar por el uso de esos datos. Las aplicaciones creadas a partir de datos extraídos en línea tienen claramente la ventaja sobre aquellas que quieren seguir las pautas éticas de la IA.
Si bien los reguladores proporcionarán los «dientes» necesarios para obligar a los desarrolladores de IA a cumplir, McCabe subrayó la importancia de impulsar también el apoyo de las bases y ayudar a impulsar la necesidad de leyes de derechos de autor actualizadas. En lugar de frenar la adopción de GenAI en el campo de la músicala atención debería centrarse en garantizar que puedan seguir coexistiendo en armonía.
«La música y la tecnología siempre han estado íntimamente conectadas», dijo McCabe, añadiendo que la introducción de nuevas tecnologías no ha reemplazado a los humanos en el pasado. Las cajas de ritmos, por ejemplo, no impiden el disfrute de ver a alguien tocar la batería en vivo en el escenario. La grabación de pistas no reemplazó a las orquestas, y el muestreo de música se usa ampliamente ahora como base para crear nuevos sonidos, evolucionando desde los días en que alguna vez generó muchas conversaciones sobre derechos de autor.
GenAI puede beneficiar tanto a los músicos como al público en general. Los compositores ya no están limitados a los instrumentos que pueden tocar o a un proceso de grabación que conocen, y los principiantes pueden aprender más fácilmente un nuevo instrumento con el procesamiento del lenguaje natural y mediante indicaciones de conversación. La música, incluida la creada por humanos, seguirá evolucionando como antes, y la GenAI creará otro punto de inflexión, sugirió McCabe. «Aún no sabemos qué es eso y cómo podría verse», dijo.
Por ahora, Roland dijo que espera sentar las bases para un entorno impulsado por la IA en el que los creadores de música sean reconocidos y compensados equitativamente por su trabajo. La compañía, que fabrica teclados y cajas de ritmos, se ha asociado con Universal Music Group para lanzar «Principios para la creación musical con IA», con el objetivo de proporcionar un camino claro hacia la Uso responsable de la IA en la creación musical.incluida la producción, composición y composición de canciones.
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Actualmente, estas directrices abarcan siete principios básicos, incluida la creencia de que la IA amplificará la creatividad humana y que la transparencia es esencial para establecer una IA confiable. «Creemos que la humanidad y la música son inseparables. Creemos que las obras creadas por humanos deben ser respetadas y protegidas». el estado de principios.
Esto significa que el uso de obras protegidas por derechos de autor y nombres, imágenes, retratos y voces de artistas musicales debe estar autorizado antes de su uso. Además, los artistas deben ser compensados. Las plataformas y políticas impulsadas por la IA deben priorizar el mantenimiento de registros y la divulgación para mantener la confianza entre todas las partes interesadas, incluidos los fans y los artistas.
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Los principios de la IA se establecieron de acuerdo con los principios de la Campaña de Arte Humano de Universal, que también se creó para impulsar el uso responsable de IA para apoyar la creatividad humana.
Según McCabe, más de 60 empresas globales, incluidos sellos discográficos, estudios de grabación y academias, han expresado interés en prometer su apoyo a la causa. La adopción de los principios es voluntaria y no será supervisada para su aplicación, añadió. En cambio, el objetivo principal es impulsar un movimiento responsable de IA dentro de la industria que no sea propiedad de ninguna marca en particular. «Al identificarse con los principios, uno es responsable ante sus partes interesadas, empleados, clientes e inversores», dijo McCabe.
Roland y Universal también han establecido una instalación conjunta de I+D para desarrollar «métodos para confirmar el origen y la propiedad de la música», dijeron las compañías, y buscarán integrar los productos y servicios de Roland en algunas instalaciones de producción musical propiedad de Universal en todo el mundo. McCabe dijo que sus esfuerzos de investigación incluirán ampliar la protección DRM (gestión de derechos digitales) en torno a los medios, incluidas las actividades en torno a un contenido terminado, ya sea una canción, una muestra o un vídeo.